传统文化

澳门大赌场网址韩国在非物质文化保护方面的经验,来从事非物质文化遗产的保护工作

日本

同比外国,我们的差距在哪里

早就听说日本的非物质文化遗产保护做得不错,因此,守望家园――中国非物质文化遗产专场晚会在日本开幕前夕,记者采访了日本东京文化财研究所所长铃木规夫。据了解,东京文化财研究所是一个集非物质文化遗产保护、文物保存及修复、教学等功能于一身的综合机构,作为独立行政法人,自负盈亏,去年4月获得民间组织身份,目前有各类研究人员50余人。7年前它是一家政府机构,目前其活动经费仍由国家提供。今年4月,东京、京都、奈良、九州的4家博物馆和东京、奈良两家研究所联合成立国立文化财机构。文化的交流相当重要中国的非物质文化遗产保护虽然起步晚,但是进展相当迅速,令人佩服。铃木规夫同时指出了中日两国非物质文化遗产的共通性,古琴在江户时代传到日本,并风行一时;昆曲与狂言在日本同台演出;二胡与日本的胡弓有相似的地方,但音色不太一样,在日本,由中国人传授二胡演奏的学校很多。除艺能外,古典的美术作品也很受关注。他介绍,东京文化财研究所与中国的敦煌石窟、龙门石窟早有交往,并已开展了长期合作。该所自1952年成立后即设立无形文化遗产部,但研究对象主要以国内文化遗产为主,对外交流并不多。2003年联合国教科文组织颁布了《保护非物质文化遗产公约》,这几年来国际间的合作不断。他表示,国际间合作的第一步是与亚洲各国合作,从两国间的对话开始。今年2月在东京召开了非物质文化遗产国际研讨会,中国也有代表参加,希望以后加强信息互换工作;与韩国、越南已开展非物质文化遗产的共同研究。非物质文化遗产保护的调查统计等工作,由日本文化厅做;而研究方面的工作则由该所承担。日本非遗保护的问题与对策日本的非遗保护工作比中国提前了近半个世纪,工作做得非常细致,如将其内容分为传统、民俗、工艺三个系列。由于分得过细,每个系列都相对独立,但缺乏一个整体的统筹,因而造成与国际间交流的障碍。如今我们正对这一问题进行反省。铃木规夫对日本在非遗保护方面存在的问题直言不讳。另外,日本一些农村地方的年轻人多往大都市迁移,使得很多非物质文化遗产的传承后继无人。同时,非物质文化遗产存在观光化倾向,即许多民俗项目成为当地的观光项目,一方面为当地带来旅游收入,另一方面却给艺能的保护与传承带来困难。据他介绍,这几年日本政府采取措施,加大了保护力度。首先是针对日本年轻人对本民族文化淡漠的现象,加强这方面的教育。如自2001年开始,日本实行政策,在儿童音乐教育中增加歌舞伎、文乐等传统音乐课程。但由于缺乏这方面的师资,其结果与最初的设想有一定差距,现在只有和泰鼓一项普及较好。另外,现在传授传统文化的中小学越来越多,但与几十年前此举被批判为右翼化相比,如今人们对此并不显得诧异。其次是由地方志愿者组成文化保护团体,这些团体从国家文化财或地方文化财申请援助金,来从事非物质文化遗产的保护工作。由日本文化厅提供的无形文化遗产共1000余项,而各县、町、村也有此类遗产多项。其中,国家指定的有40多项,有固定拨款,其余的则没有补贴。非遗立法等方面的启示据了解,日本是最早提出无形文化遗产概念的国家。1950年5月,日本政府颁布了《文化财保护法》,其中首次以法律的形式规定了无形文化遗产的范畴,并作为国家法律保护的对象。1954年之后,日本在保护无形文化遗产项目的同时,要认定该项目艺术或技术的代表性人物,这就是被称为人间国宝制度的保护措施。1975年以后,日本又规定将有特别重要价值的风俗习惯和民俗表演艺术指定为重要无形民俗文物加以保护。铃木规夫说,虽然日本无形文化遗产法制定较早,但有的条文并不一定适合他国,因为无形文化遗产有各国文化的特色。在文化遗产的保护上,法律上的单纯移植是不够的。首先要了解各国的立场,然后才能在此基础上合作。他告诉记者,日本的文化财保护日是每年的1月22日,以1949年奈良法隆寺起火为契机,文化财保护日开始实行。日本无形文化遗产实施走出去工程,活动多以欧美国家为中心,亚洲国家也会去,包含多种形式。日本的能、歌舞伎等均由民间保护和扶持。如歌舞伎就是由日本松竹株式会社资助,在东京、京都、大阪均建有自己的剧场,一方面降低歌舞伎的演出场租,并给予优先权,同时歌舞伎的配角也是由剧场成立训练班来培养并专门在大剧场演出。他介绍说。今年日本文乐招募继承人却遭无人应征的冷遇,政府遂将招募周期由两年一次改为一年一次。找到专业的接班人很重要,但普及工作更为重要。看得懂并感受其中乐趣的人越多,文化财状况越改善,专家也会越来越多。铃木规夫说。他还表示,日本未来将会在民俗技术,民间老百姓的生活技巧,如木器、传统食品的制作方法和掘井方法等方面加强关注。

日本是世界上最早关注非物质文化遗产保护的国家。早在1950年政府颁布的《文化财保护法》中,就独树一帜地提出无形文化财的概念,并以法律形式规定了它的范畴和保护办法,而对那些造诣颇深、身怀绝技的艺人和工匠,日本媒体称其为“人间国宝”。从1955年起,日本政府开始在全国不定期的选拔认定“人间国宝”,将那些大师级的艺人、工匠,经严格遴选确认后由国家保护起来,每年发给他们200万日元的特别扶助金,用以磨练技艺、培养传人。如今,经文部省认定的“人间国宝”已累计360位。日本已有1000项无形文化遗产成为国家级保护项目,其中能、歌舞伎、文乐等3项已成功入选联合国教科文组织“人类口头和非物质文化遗产代表作”名录。

朱刚

除呵护“人间国宝”外,日本政府还积极为非物质文化遗产的“活用”创造条件。位于东京皇宫护城河畔的“国立剧场”,是上世纪60年代政府专为歌舞伎等传统艺术表演而修建的一座现代化艺术殿堂,有些演出场次甚至要提前一年预定才能排上。

说起来很好笑,“非物质文化遗产”这个在过去鲜为人知的新术语,竟是以一种具有中国特色的方式——“打闹”,走进了寻常百姓家的。

韩国

巴黎时间2005年11月24日,韩国的江陵端午祭被联合国教科文组织正式认定为“人类口头及非物质文化遗产代表作”。消息传来,随即引发了全国性的媒体炒作和网上论争。但冷静下来,我们不得不承认,许多人是连最基本的概念都没弄清楚就卷入所谓“保卫端午”的意气之争。根据联合国的有关精神,非物质文化遗产是人类共有的文化财富,并不属于政治地理意义上的哪一个国家。所以,韩国申遗成功并没有冲击中国的端午文化,相反,端午节是东亚和部分东南亚人共享的文化传统,江陵端午祭能够进入“人类口头及非物质文化遗产代表作”,也是认同这一文化的所有人的光荣。友邦的这一文化盛事真正“刺激”我们的,应当说,是为我们敲响了非物质文化遗产保护的警钟。它警告我们:在经济发展过程中必须重视非物质文化的保护,否则在全球化时代,我们的文化基因将会缺失,我们的文化身份和文化之根将会丧失。

韩国自上世纪六十年代开始就着力于传统民族、民间文化的搜集和整理,并于1962年制定了《韩国文化财保护法》。半个世纪以来,韩国已经陆续公布了100多项非物质文化遗产。《韩国文化财保护法》根据价值大小把非物质文化遗产分为不同等级,国家确定具有重要价值的非物质文化遗产将给予100%的经费保障;省、市确定的非物质文化遗产国家给予
50%经费保障,剩余由所在地区筹集资助。

韩国:江陵端午祭与传统的赓扬

韩国政府制定了金字塔式的文化传承人制度,最顶层被授予“保有者”的称号,他们是全国具有传统文化技能、民间文化艺能或者是掌握传统工艺制作、加工的最杰出的文化遗产传承人,共有199名,国家给予他们用于公演、展示会等各种活动以及用于研究、扩展技能、艺能的全部经费,同时政府还提供每人每月100万韩元的生活补助并提供一系列医疗保障制度,以保证他们衣食无忧。

韩国在非物质文化保护方面的经验,在于保护的同时能够发挥民间文化的造血功能反过来推进工作的开展。1960年,在一大批民俗文化学者的倡导和参与下,韩国政府颁布了《无形文化财保护法》。经过40年的上下推动,韩国的民族民间文化得到全面保护和振兴,很大一批民俗艺术被国家认定为“重要无形文化财”,并使他们在保护过程中得到了传承,许多民俗艺术在国内外广泛展演,赢得普遍赞誉。韩国对非物质文化遗产的保护,得益于保护政策的有效实施和政府的大力支持,以及商业运作和旅游业的参与。在有效实施的保护政策中,由国家对重要无形文化财进行认定统一编号的激励措施,发挥了很好的推进作用。比如江陵端午祭和祭日演出的假面戏就被国家认定为“重要无形文化财第13号”,并记录在案、公之于世。对于有很高价值的民俗文物,一旦认定为宝物级文物,便立即命名为“宝物第某某号”,由国家出资给予有效收藏保存。同时,随着非物质文化遗产活动的进一步拓展,韩国资本的触角也开始伸向这块处女地。商家将被指定为韩国文化财和无形文化财的东西开发成商品,面具、戏装、偶和文化财和无形文化财的书刊到处都供应和销售,非物质文化遗产的各种宣广告随处可见。另外一方面,韩国十分视利用非物质文化遗产来促进旅游业的展,同时通过现代观光旅游推动非物质化遗产的保护和发展。多姿多彩的文化产和非物质文化遗产是吸引游客的重要游资源,也是经济发展的有益动力。除民俗村之类的旅游活动之外,他们还十注重以民俗节和祭祀活动来吸引游客。被国家指定为“重要无形文化财第13的江陵端午祭和祭日演出的假面戏年年当地举办盛大的旅游活动,吸引了国内际百万人次参与和观光,成功的传统再造,使这一非物质文化遗产转化为巨大文化产业。

韩国非物质文化遗产舆论监督体系完善,确保了各项制度实施的公平、公正。国家成立了专门的非物质文化遗产委员会,由来自大学、研究机构、文化团体的专职专家以及政府聘请的50多名非专家包括普通群众组成。由各省长、市长及国家文化财提出的非物质文化遗产项目将交由他们论证,委员们将进行项目调研并撰写提交调查报告,通过审议后最终确立国家重点非物质文化遗产名录,确立的名录要公示一年,期间接受社会民众的监督并听取各方意见,如果没有被公众接受的项目将重新进行调研论证。

法国:巴士底狱废墟催生的保护理念

法国

法国堪称非物质文化遗产保护的典范,世界上第一部保护文化遗产的现代律——1913年《保护历史古迹法》就在这里。法国大革命中,当起义者将矗立了近400年的巴士底监狱夷为平地时,名叫格雷茹瓦的传教士最先意识到了保文化遗产的重要性。他对他的革命COVER
STORY_特别策划说,摧毁祖先留下来的遗产、消灭自己的文化象征是十分愚蠢的,一定要保护“祖先留下来的财产”。他的忠告居然被他的死对头国民议会采纳了,于是一位神职人员的忠告变成了共和法令。1793年“共和二年法令”问世,规定法国领土内的任何一类艺术品都应受到保护,这使得大量文化遗产在动荡的年代免遭浩劫。3
0多年后,专司文物保护的官方机构成立。再过80多年,具有划时代意义的1913年《保护历史古迹法》诞生,这是世界上第一部保护文化遗产的现代法律。到了现代,法国是世界上最早提出设立“文化遗产日”的国家。每年九月的第三个周末,法国所有博物馆向公众敞开大门,公立博物馆免门票,私立博物馆门票减价。“文化遗产日”的前几天,法国文化部和各省的文化机构都会向公众推荐参观名录,全国的参观点达一万多个。“文化遗产日”那天,人们扶老携幼,举家出动,朝圣般地参观珍贵的历史文化遗产,增强了法国民众保护历史文化遗产的意识。不仅如此,法国在认定文化遗产方面,还扩展了文化遗产的概念,他们还很注重当代文化的保护,20世纪一些著名建筑师、时装设计师的作品也被列为文化遗产并加以保护。

法国是世界上第一个制订历史文化遗产保护法的国家。1840年,法国颁布了《历史性建筑法案》,这是世界上第一部关于保护文物的法律。法国在制定保护物质文化遗产方面的法律迄今已有200多年的历史,而且随着人们对保护工作意识的不断增强,保护工作的范围逐渐扩展。

意大利:西西里傀儡戏的“文艺复兴”

目前,法国有1.8万多个文化协会保护和展示历史文化遗产。全法国已划定了91个历史文化遗产保护区,保护区内的历史文化遗产达4万多处,有80万居民生活在其中。历史文化遗产保护区的确立并不意味着将其封闭保护,法国政府采取让历史文化遗产保护区敞开大门,使之成为人们了解民族历史与文化的窗口。

意大利是名副其实的文物之地,全世界大约4%的历史艺术品出自于此。同时意大利保存下来的各类历史文化遗产也多得数不胜数,迄今为止,意大利的世界遗产数目已达到37处。如此丰富的文化遗产数目背后,始终一贯的是政府对于遗产保护的重视。而自西西里傀儡戏被联合国教科文组织确立为人类非物质文化遗产以来,非物质文化保护也被提上了议事日程。西西里傀儡戏形成于19世纪,岛上的木偶艺人们一直为自己拥有这样的传统艺术表演而感到骄傲,并以家族的方式代代相传。到了20世纪50年代,西西里傀儡戏已经呈衰落趋势。随着娱乐方式的增多和电视的出现,西西里岛上城镇社会的变迁也加快了其灭亡的速度。大量木偶艺人被迫放弃了他们的职业。现在意大利政府在抢救和保护西西里岛傀儡戏方面做了不少工作。比如政府利用乡村生态旅游的东风,专门请手工精湛的工匠为木偶艺人制作木偶雕像。这些工匠都延用数十年流传下来的制作方法,经过繁复的手工雕刻来制作木偶。制作出来的木偶,面部表情都被高度夸张,十分适合被当做旅游纪念品来销售。在西西里岛的商店和摊头上到处都可以买到木偶,不仅制作精美,而且造型各式各样。其中尤以顶盔贯甲的古代武士最多。他们头盔上缀着各种颜色的羽毛或绒缨,手里拿着宝剑、盾牌,五彩缤纷,闪闪发光,外形十分好看。木偶已经成为西西里岛的著名纪念品,吸引着各方游客。意大利政府正在计划为青年木偶艺人开办培训场所,举办西西里木偶节并开设奖项,在国内外举办木偶展览,兴建木偶戏学校等保护措施。

“文化遗产日”是法国人的首创。每年9月的第三个周末,所有博物馆向公众敞开大门,公立博物馆免门票,像卢浮宫、凯旋门等著名博物馆和历史古迹也在免费开放之列。私立博物馆门票减价,它们可以得到税收优惠。法国设立的“文化遗产日”极大地推动和促进了欧洲对历史文化遗产和非物质文化遗产的保护工作。

日本:“人间国宝”认定制度

意大利

我们的另一近邻日本,在非物质文化遗产的保护领域也走上了世界前列。由于日本文化与中国文化的渊源关系,日本具体做法也特别值得我们学习和借鉴。日本是最早提出无形文化遗产概念的国家,1950年5月,日本政府颁布了《文化财保护法》,其中首次以法律的形式规定了无形文化遗产的范畴,并作为国家法律保护的对象。该法将国家保护的文化财产划为五大门类,明令规定不仅由国家保护有形的文化遗产,还着重强调由国家保护无形的文化艺术遗产。1954年以后,日本在保护无形文化遗产项目的同时,还把工艺技术上或表演艺术上有“绝技”、“绝艺”、“绝活儿”的老艺人认定为“人间国宝”。一旦认定后,国家就会拨出可观的专项资金,录制它的艺术,保存他的作品,资助他传习技艺,培养传人,改善他的生活和从艺条件。几十年来,文化激励机制的推行,已经使日本戏剧、乐舞、曲艺等表演艺术类的“能”、“文乐”、“狂言”、“讲谈”等都在强有力的保护措施下从濒危到重生再走向新的繁荣的。此外,日本还建立了从县市到乡村覆盖全国的保护重要无形文化财产的专业协会,凝聚了千万民俗文化艺术的传人,从事乐舞表演和传承活动。像各地有名的狮子舞保护协会、田乐保护协会、太鼓舞保护协会、人形地戏保护协会等等数以千百计,都使民间文化遗产保护得到长期有效的保证。1996年,日本国会通过的经新一轮修改的《文化财保护法》,引入了欧美等国保护文化遗产和非物质文化遗产的登录制度,即将文化遗产和非物质文化遗产进行注册、登记,通过登录认定文化遗产和非物质文化遗产的资格,确定它们的历史文化价值,用一定的法律法规的条例加以约束,并通过大众媒体公布于众,进行舆论宣传,提高大众的保护意识,推动文化遗产和非物质文化遗产的保护。现在,登录制度已是世界各国广泛采用的保护文化遗产和非物质文化遗产的方式,实践证明它也是一种行之有效的方法。

意大利人曾不无自豪地说,全世界大约4%的历史艺术品出自意大利。也有人说,整个意大利就是一件大文物。作为希腊文化重地、罗马文明的中心、天主教的核心、文艺复兴的策源地,意大利保存下来的各类历史文化遗产多得数不胜数。1
996年,意大利当时还只有9处文化和自然遗产被列入《世界遗产名录》,迄今意大利的世界遗产数目已发展到37处。

除了制度化的保障,日本保护非物质文化的某些具体做法也十分令人称道。以“琴”(古筝)为例,其就拥有一支高水平的传承人队伍来保证传统音乐的传承。“琴”的教授者有教授、准师范、师范、大师范和最高师范之分,最高师范自然是顶级技艺者。每年全国都有晋升级别的考试(春秋各一次),只有取得资格认定的人才能收费带徒。而教授者本身每月两次要到称为“家元”(流派的首领)的道场进行练习。“家元”是各流派的鼻祖继承人,其身份是世袭的。有了这么一支较高专业水平的技艺教师队伍,传统音乐的传承也就有了保证。此外,各传统乐器流派每年还要在正式的剧场或公众场合定期举行数次公开免费的各流派传统曲目演奏会。公演费用寻求社会各机关、企业、团体的赞助。具有高级别称号的大师们,则举办售票的公演。这些演出起到了很好的宣传作用,使普通国民能经常感受到传统文化的气氛,从中领略传统技艺的优雅。正是在这种弥漫着传统文化氛围的大环境中,激发了人们对民族传统文化的认同感。日本人对传统文化的崇拜和信奉已溶入了他们的生命中,这就是为什么非物质文化遗产能在日本经久不衰地保存下来的又一秘诀,即群众的认同基础。

从1997年开始,意大利政府在每年5月份的最后一周举行“文化与遗产周”活动,意大利国家博物馆、艺术画廊、考古博物馆、文物古迹、著名别墅以及一些著名的建筑等所有国家级文化和自然遗产都免费对外开放。全国各地150个城市中数百座平时不对外开放的古迹,一律向公众开放。

通过以上考察,反观我国对非物质文化遗产的保护,无论在法律制度保护的层面上,还是在国人自觉关心的意识程度上,我们都比欧美甚至日韩落后了若干年,这是既成事实。振兴中华,不仅仅靠经济实力的增长,更包括文化上的复兴,二者缺一不可。过去那种对非物质文化遗产所持的自生自灭的态度,已到了不能再听之任之的时候了。

除了自然和文化景观遗产之外,意大利政府也积极发展乡村生态旅游、美食文化旅游,促使非物质文化遗产在新时代的发展。如意大利的西西里傀儡戏被联合国教科文组织确立为人类非物质文化遗产以来,情况就发生了很大的变化。西西里傀儡戏形成于19世纪,随着娱乐方式的增多和电视的出现,此项技艺呈现了衰落的趋势。现在意大利政府在抢救和保护西西里岛傀儡戏方面做了不少工作。在西西里岛的商店和摊头上到处都可以买到木偶,木偶已经成为西西里岛的著名纪念品,吸引着各方游客。


文章来源:《中国社会导刊》2006年12期,“非物质文化保护专栏”

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